Museo de Prehistoria

El día  13 de Octubre, fuimos al Museo de Prehistoria de Valencia para realizar una visita guiada sobre los periodos del paleolítico y neolítico.  Este museo se fundó en 1920, como una institución científica dedicada a conservar, investigar y difundir el rico patrimonio arqueológico valenciano.

Observamos al principio unas replicas de cráneos ordenadas cronológicamente que nos explicaban la evolución anatómica de los seres humanos. Vimos los cambios en clima y la naturaleza qué fue lo que obligó a los homínidos a evolucionar. El primer cráneo que nos explicaron fue el cráneo de un Ramidus el primate más parecido al simio que se encontraba hace 6 millones de años, después el Australopitecos Afarensis que era más erguido y alto. El Homo Habilis fue el primero en crear  herramientas y un probable caníbal. También nos mostraron el Homo Erectus, Neanderthal y el homo sapiens que es nuestro último antecesor.

Nos enseñaron después las diversas herramientas que se utilizaban ordenadas por el yacimiento al que pertenecían, explicaron que se puede diferenciar si ha cazado un animal por la intervención de un humano o por la de otro animal gracias a la marca de los dientes o cuchillos, estos últimos estaban hechos en Sílex, un material de dureza por debajo del diamante y muy resistente utilizado para fabricar casi todas las armas del paleolítico y del neolítico.

Una de esos yacimientos el la Cova de Bolomor. En este lugar se encontraron restos de elefantes y de hogueras Paleolíticas, también en la cueva de Xátiva se encuentran restos de civilizaciones nómadas (por lo que podemos pensar que eran Paleolítico).

Además se ha encontrado un trozo de cráneo humano con zarpazos de leopardo este puede ayudar a descifrar el tipo de fauna que existía en ese momento.

Respecto a las pinturas rupestres nos enseñaron que en el Paleolítico eran policromos (usaban muchos colores) y pintaban con motivos de animales, habían pocas representaciones del ser humano ,todo eran imágenes de caza y recolección de los alimentos.

En cambio en el neolítico son monócromas y representan escenas de la vida cotidiana de una manera más sintetizada.

Principalmente, en ambas épocas utilizaban tres colores, el color rojo (creado con óxido de hierro y grasas de animal), el color ocre y el negro que estaba hecho con la ceniza de las hogueras.

Una de las cuevas en las que más profundizaron fue en la cueva de Parpalló situada en Valencia y que gracias al estudio de la cronología se puede saber que es del paleolítico medio. Fue la primera cueva donde se encuentra arte mueble (arte que está en plaquetas de piedra o barro. Se encontraron más de 5.000 piezas artísticas como bisontes, ciervos o caballos. El grabado se realizó con instrumentos de sílex, aparentemente sin un boceto previo del dibujo. La pintura, verdaderamente excepcional en el arte mueble paleolítico, ofrece tanto ejemplos de tintas planas como de trazo lineal, empleándose como, colorantes materias minerales naturales como las hematitas y los ocres.

Por último, llegamos a la sala de la edad de los metales, en estas se encontraban muchos materiales sacados de excavaciones, como hachas, puntas de flecha , la réplica de un horno para fundir metales. Nos contaron que se avanzó mucho en el campo de la medicina, la tasa de mortalidad disminuyó y por ello las aldeas se hicieron más numerosa.

Además, una curiosidad que nos contaron fue que se han encontrado cráneos con agujeros ,esto se hicieron con herramientas como el sílex que como era muy cortante permitía cortar incluso los huesos. Estos agujeros se hicieron para curar dolores muy fuertes de cabeza, es como si operaran pero a veces no funcionaba y morían en el intento.

    Sofía, Sandra y Alicia.

EL FAMOSO MONO LISO

El pasado viernes 17 de junio hicimos el concierto de 6º de Primaria, el cual llevaba por título «El famoso mono liso». Con este concierto, por un lado, nos despedimos de la etapa de Primaria y, por otro, lo dedicamos a todos los niños y niñas de Educación Infantil.

El programa de canciones fue el siguiente:

  1. Twist del mono liso
  2. Five little ducks
  3. Ja no canta el capellà
  4. El reino del revés
  5. Old MacDonald had a farm
  6. Joan Petit
  7. El gato que pesca
  8. Today is monday
  9. La Masereta
  10. Perro salchicha

La verdad, es un concierto que nos costó mucho preparar porque tuvimos que, entre otras cosas, diseñar y realizar los folletos del concierto, el cartel, el vestuario y, por supuesto, ensayar una y otra vez las canciones. Queremos destacar la especial colaboración y ayuda que hemos recibido, de forma muy especial, por parte de los maestros de Música Roberto y Juan ¡¡Gracias!!

A continuación os dejamos con unas fotos para rememorar ese día.

Preparándonos para el concierto
Esperando a comenzar
Concierto – Irene y Paula
Concierto – Paula, Mireia, Sara y June
Concierto – Vega, Sandra, Sara y June
Concierto – Marta y Eugenia
Concierto – Óscar, Carlos, Sandra y Mireia
Concierto – Marta, Carlos y Sofía
Concierto – Sofía, Irene, Óscar y June
Concierto – Jorge, Carles y Nico
Finalización concierto

Así pues, con la finalización de este concierto, ponemos el broche final a esta maravillosa etapa en la que hemos aprendido muchas cosas pero, sin duda, abrimos otra nueva en la que todavía nos quedan por aprender muchas más.

¡Nos vemos a la vuelta! Os deseo que paséis un verano maravilloso y que vengáis cargados de energía para el  próximo curso.

EIXIDA A LES CORTS VALENCIANES

El pasado viernes 10 de junio, en el área de Ciencias Sociales, realizamos una salida a les «Corts Valencianes».

Aprendimos muchas cosas nuevas a la par que tuvimos también la oportunidad de ver de cerca otras que nunca antes habíamos podido ver.

¡Fue una salida genial! Os dejamos algunas fotos

Foto de grupo
Les Corts
Les Corts
Les Corts

Una vez vimos las Cortes, fuimos a hacer una pequeña visita a las Torres de Serrano. ¡Nos encantó!

Les Torres de Serrans
Discurs de Carles y Diego a les Torres de Serrans
Torres de Serrans

SUPERFICIES SECCIONADAS – SLICEFORMS

Ayer miércoles 14 de junio pusimos en el hall de nuestro pasillo una exposición de superficies seccionadas que hemos estado haciendo estas últimas semanas en el aula.

Os dejamos unas fotos para que podáis ver cómo lo hemos hecho y podáis ver también el resultado final.

Sliceforms
Sliceforms
Sliceforms
Sliceforms

¡Os invitamos a que vengáis a verlo!

DÍA DEL JUEGO

El pasado 8 de junio, con motivo de celebrar el Día del Juego (28 de mayo), vino al jardín de nuestra escuela la compañía Guixot de 8.

Por un lado, cabe destacar que el juego es un derecho que todos los niños y niñas tienen o, al menos, deberían tener tal y como queda recogido en el artículo 31 de la Convención del Niño. Así pues, el juego es la actividad preferida de la infancia y la forma más natural de aprender. Su práctica contribuye a estimular sus emociones, a experimentar en el margen del error, a interrelacionarse con sus compañeros y muchos otros beneficios a tener en consideración.

Por otro lado, respecto a la compañía Guixot de 8, cabe destacar que su principal objetivo es hacer del juego un espectáculo de calle. Lo hace mediante juegos originales, de creación propia, y construidos con materiales recuperados procedentes tanto del trapero como de los puntos limpios de la Mancomunidad de la Plana.

Así pues, como decía anteriormente, el pasado miércoles tuvimos la oportunidad de jugar con todos los juegos que trajeron a nuestra escuela. En un primer momento, después de la comida, tuvimos un tiempo para poder jugar con todos ellos junto a nuestros compañeros de 4º y 5º.

A continuación os dejamos unas fotos para que podáis verlo.

Julieta y Eugenia
Paula y Amparo
Ricardo y Lila
Neo y Diego Álvarez
Adrián y Carlos
Sofía y Alicia
Jorge y Nicolás
Alejandro y June
Mateo y Diego Fernández
Rafa y Alejandro

Por la tarde, tuvimos la oportunidad de disfrutar nuevamente de todos los juegos pero, esta vez, acompañando a los alumnos de la clase de 1º. Cada uno de nosotros acompañábamos a un pequeño o pequeña y el objetivo era explicarle cómo se jugaba y, por supuesto, jugar con ellos.

Os dejamos nuevamente con una selección de fotos para que podáis ver lo bien que nos lo pasamos.

Foto grupal de 1º y 6º
Paula
Adrián
Diego Fernández
Óscar
Vega y Sandra

 

Amparo

 

Nicolás

 

Dorota

 

Irene

¡Muchas gracias Guixot de 8!

Imaginario de bosques

Aquí os presentamos el resultado final del proyecto realizado en 6º de Primaria sobre el imaginario de los bosques.

El objetivo era crear el diseño de bosques diversos, los cuales no tenían por qué mantener relación con la realidad. Así pues, podían ser bosques de letras, de edificios, de objetos, etc.

La verdad, es que han salido unos bosques muy interesantes. Os dejamos unas imágenes para que podáis verlos vosotros  mismos.

¡Esperamos que os gusten!

Imaginario de bosques
Imaginario de bosques
Imaginario de bosques

PREMIOS KING KONG

La pasada semana, la clase de 6º de Primaria estuvo ultimando todos los preparativos para poder realizar la entrega de todas las historias, cuentos y demás narraciones que cada uno de los grupos estaban preparando a fin de poder presentarlas a este concurso literario.

La resolución la sabremos el próximo jueves 23 de junio, así que mucha surte para todos aquellos que hayáis participado!

A continuación os dejamos unas fotos para que veáis todo lo que trabajamos, que no fue poco.

Trabajando en las porchadas
Dorota, Julieta y Amparo
Trabajando en el aula
Diego Fernández y Diego Álvarez
June y Mireia
Marta y Ricardo
Carlos y Adrián

¡Enhorabuena a todos por el esfuerzo realizado!

Anni y Josef Albers – IVAM

El pasado miércoles 11 de mayo realizamos otra visita al Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM) para ver la exposición sobre Josef y Anni Albers que, en estos momentos, acoge dicho lugar.

La exposición lleva por título «L’art i la vida» y, a través de esta, se trata de hacer un amplio recorrido a lo largo de sus vidas.

L’art i la vida

Josef (1888) y Anni (1899) eran pareja sentimental pero no pareja artística, pues cada uno hacía un tipo de arte. Josef, por su parte, fue pintor, diseñador y profesor mientras que Anni fue artista textil, grabadora, diseñadora y renombrada teórica del arte.

Ambos se conocieron en 1922 en Alemania, concretamente en la escuela de la Bauhaus. Josef ayudó a Anni a pasar el examen de ingreso y, a partir de entonces, tomó clases de color con el pintor Paul Klee y se unió también al taller de tejido.

Tres años después, la pareja contrajo matrimonio.

Josef y Anni Albers

El principal objetivo de la escuela Bauhaus era ampliar y hacer llegar el arte a todas las personas, independientemente de la clase social a la que pertenecen o de su poder adquisitivo. A partir de ese momento, el arte ya no es sólo pintura o escultura, sino también otros aspectos como: diseño de mobiliario, teatro, cine, danza, etc. Además, se empiezan a utilizar materiales no tan nobles, lo que hizo que el precio de las obras fuese más asequible para todo tipo de bolsillos.

Diseño de habitación

En esta imagen podemos ver la recreación de un dormitorio, el cual resulta ser especial por su diseño que, principalmente, busca la funcionalidad del espacio. Este era, precisamente, uno de los objetivos primordiales de la Bauhaus: objetos y espacios muy prácticos y con un diseño bonito, entendiendo por bonito como aquello que está perfectamente equilibrado.

Tras el paso de los años, en Alemania, llega Hitler al poder y la Bauhaus tuvo que cerrar ya que los nazis iban en contra del pensamiento creativo, crítico y abierto que, precisamente, defendía esta escuela. Josef y Anni tuvieron que emigrar entonces a Estados Unidos (1933) y ambos se dedicaron a ser maestros en escuelas de arte.

Anni se dedicó, principalmente, a trabajar sobre el tejido y confeccionó muchos tapices como los ejemplos que se muestran a continuación.

Composiciones con tejido
Tapices
Tapices

Más tarde, Anni fue a Latinoamérica, concretamente a países como México, Guatemala o Perú, ya que estaba muy interesada en su cultura. Allí acaba haciendo telas y collares muy parecidos a los que hacían estas culturas, haciéndose servir de materiales y objetos de uso cotidiano. A continuación mostramos una foto de los diseños de algunos collares realizados por Anni.

Collares

El valor de estas piezas, más que por los materiales utilizados, radica en el sentido estético y creativo de las mismas.

Posteriormente, en 1950, vuelven a Estados Unidos, primero a Nueva York y luego a Connecticut donde Josef fue nombrado jefe del nuevo departamento de diseño en Yale. Empieza a desarrollar muchas teorías relacionadas con el color ya que, para él, era lo más importante del arte. Básicamente, lo que afirmaba es que no somos capaces de percibir un color, sino que lo vemos en función del color que haya al lado y del espacio (teoría que consiguió demostrar)

Teoría del color de Josef

En las imágenes anteriores, el cuadro del centro tiene el mismo tamaño y color en todos aunque a nosotros no nos lo parezca porque la combinación de colores que utiliza en cada uno de los cuadros forma una ilusión óptica que engaña al ojo.

A continuación se muestran algunas imágenes de los cuadros que hizo Josef para demostrar esta teoría del color.

Teoría del color
Teoría del color
Teoría del color
Teoría del color

A partir de los años 60, Anni comienza a trabajar mucho sobre tapices pictóricos, es decir, de decoración. Pensaba que el arte tenía que ser bonito por encima de todo, debes sentirte reconfortado por la belleza de sus formas.

A continuación, se muestra un ejemplo de un tapiz que Anni tejió para una sinagoga. Esta vez sí, de forma puntual, decidió utilizar materiales ricos como homenaje a todos los judíos por lo sufrido en la Segunda Guerra Mundial.

Tapiz para sinagoga

Al igual que hizo Josef, Anni también hizo su propio tratado. En los años 70 comienza a hacer más diseños sobre papel en los que también comienza a trabajar más con colores, formas e ilusiones ópticas (punto en común que le une, momentáneamente, con Josef)

Diseños sobre papel de Anni
Diseños sobre papel de Anni

Josef murió en 1976 mientras que Anni vivió unos años más y acabó falleciendo en 1994.

Finalmente, esta salida la acabamos con la realización de una dinámica acerca del objeto personal que cada uno de nosotros debíamos llevar. Nos sentamos en círculo y cada uno de nosotros salía al centro con el objeto, lo enseña a los demás, dice por qué es importante para él o ella y los deja en el centro del corro.

Posteriormente, cada uno vuelve a salir y escoge el objeto de un compañero/a y vamos pasando un hilo por todos ellos. Esta actividad era un guiño al trabajo de Anni, es decir, hacer una producción utilizando hilos pero partiendo de objetos que son importantes para nosotros.

Dinámica con objeto

 

Dinámica con objeto

Comentario de «Capitanes Intrépidos» – Carlos Monerris

«Capitanes Intrépidos » de Rudyard Kipling

La historia comienza en un Transatlántico en el que se encuentra Harvey, un chico cuyo padre es multimillonario.

Harvey se cae por la borda y, cuando está a punto de ahogarse, es rescatado por un tripulante de «We’re here». Harvey se convierte en tripulante gracias a un golpe en la nariz de  Disko Tropp, el capitán del barco.

Harvey conoce a Dan, el hijo de Disko, y conoce a más tripulantes como Long Jack, Tom Plat o Penn.

Cuando Harvey se va al oeste con su tripulación aparece su padre, Cheyne, que le propone que trabaje para él y, así, hacerse ricos pero Harvey se niega ya que prefiere quedarse con los suyos.

Uno de los temas principales es la supervivencia, como Harvey tiene que realizar trabajos complicados para ganar unos míseros 10$  al mes.

Otro tema principal es la amistad y la familia, como los Tropp acogen a Harvey y se convierte en un miembro más de la familia.

Por último, el otro de los temas principales del libro es la superación personal, de como Harvey pudo superar que estuvo a punto de morir y fue rescatado. En cambio, la madre de Harvey no pudo superarlo y se traumatizó.

El libro lo clasificaría como novela de aventuras marineras.

Los personajes del libro son adultos y adolescentes marineros. Todos son familia. No me identifico con ninguno pero elijo a Dan y a Long Jack como dos de mis personajes favoritos por su carisma y su humor.

Recomiendo este libro a Virginia y a todos los amantes del mar o de las novelas marítimas porque creo que les pueden gustar bastante.

Mi parte favorita es cuando Harvey les dice que estaba en Toledo cabalgando cuatro caballos-ponis y le toman por loco. Pero cuando llegan los padres de Harvey les preguntan lo de los caballos y lo afirma, todos se quedan alucinados.

Rudyard Kipling también escribió otros libros como «Precisamente así» o «El libro de la selva».

Las ilustraciones son en blanco y negro, y tienen un sentido figurado como la de la portada, que explica lo dura que es la vida de Harvey, u otra ilustración que proviene de un diálogo que dice:

-«Tenéis los ojos metidos en la taza de café y no en vuestra ridícula cara»

Luego, aparece la ilustración de dos ojos metidos en una taza de café.

También me gustaría hablar del ojo crítico, ya que no me parecen bien dos casos. En primer lugar, la miseria de paga que cobra Harvey (10$  al mes) y, en segundo lugar, que el padre de Harvey pase dos años sin ver a su hijo y lo primero que hace al verle es ponerle trabajo y no muestra cariño alguno por él.

Carlos Monerris

Fase Autonómica de las Olimpiadas Matemáticas

Tras la celebración de la fase provincial, el pasado 7 de mayo, nos alegra poder compartir que cuatro alumnos del centro han sido clasificados para la siguiente fase que será la prueba autonómica. De este modo, Gençana se convierte en el centro con más alumnos seleccionados de toda la provincia de Valencia y el único que contará con, al menos, un alumno por nivel en la próxima fase.

Concretamente, de nuestra aula, cabe destacar que fue Óscar Mezquita quien logró el quinto puesto y el primero en grupos para el último ciclo de Primaria.

¡¡Enhorabuena compañero!!

Óscar Mezquita